幾乎每個提前看過《哪吒之魔童降世》點映的業內朋友，都對影片大加贊賞，他們對導演餃子(本名楊宇，以下簡稱餃子)說“就等著這部電影破動畫片的票房紀錄吧，一定會成為爆款”。可是導演餃子卻因為這些年來制作影片的過程太過艱辛，到處都是困難，以至于自己“困難到麻木”，還覺得是大家在鼓勵他這位拍第一部動畫長片的新人。

直到電影正式上映，影片真的“爆”了。7月26日上映首日，成為中國影史首部單日過2億的動畫電影，上映三天加點映場收入，已經突破7億元。不僅接連打破動畫片首日、單日、首周記錄，也讓《瘋狂動物城》保持的動畫最高單周票房紀錄(5.8億)成為歷史。

餃子，棄醫從事動畫行業17年后，終于度過了人生中的至暗時刻。更令人期待的是，中國影迷在漫威宇宙、DC宇宙之外，也似乎看到了中國動畫電影的“一鳴驚人”。

斗偏見棄醫做動畫

直到創造《打，打個大西瓜》

《哪吒之魔童降世》一鳴驚人，而事實上，導演餃子并非因此片才橫空出世的，對于動畫迷來說，他的第一部短片《打，打個大西瓜》，就讓他在江湖上成為傳奇。《打，打個大西瓜》獲得了包括柏林國際短片電影節評委會特別獎等30多個獎項，是一部風靡網絡的動畫片，被眾多網友稱為“國產動畫最優秀的作品”、“華人最牛原創動畫短片”。

那時的導演餃子還叫導演餃克力。80后的他從小喜歡畫畫，夢想成為一名漫畫家，但是怕這個職業沒法養活自己，父母都在醫院工作，就自然地選擇了學醫。畢業于國內頂級醫學院華西醫科大學(現四川大學醫學院)，他卻是并沒有找一份別人眼中的“安穩”工作，而是轉行做了動畫，計劃中的楊宇大夫變成了導演餃克力。

餃子說轉行的契機十分巧合，大三時同學給他推薦了一個三維軟件，他自學后發現學會這項技能可以找到一些廣告公司的工作，能用愛好養活自己，從此開始了動畫事業。結果發現理想是豐滿的，現實是骨感的，“別人對我有很多偏見，覺得轉行肯定是錯誤的決定，我基本上是一直孤獨地走在非常坎坷的道路上。”

為了證明給大家看，他一個人在家搗鼓了三年半，終于在2009年制作出了16分鐘的短片《打，打個大西瓜》。他曾說那三年半的時間，幾乎每天都三點一線：客廳、臥室、廁所，這段時間，他沒有其他收入，只能“啃老本”和用父母的積蓄。

《打，打個大西瓜》成名之后，餃子的生活并沒有根本的改變，找他的人雖然多了，但是那時的動漫市場環境艱難，別人找到他時先問能否收回成本。他也被人騙過，所以只能是靠接商單和外包，邊養活自己邊學習。

就在這種情況下，餃子等來了《哪吒之魔童降世》電影監制、彩條屋總裁易巧。易巧讀大學時看到了《打，打個大西瓜》，當時就被震撼了。2015年光線成立彩條屋，他立刻去成都找餃子，大家相談甚歡，當時就拍板要決定合作。

不認命

讓自己“狂野一把”

給追夢人鼓舞和力量

跟易巧談好后，餃子就開始創作劇本，最終他選擇了哪吒，主題就是“不認命”，顯然這個主題與他個人經歷有關。餃子坦承轉行找工作挺難，承受了很多壓力和偏見，當時做《打，打個大西瓜》就是為了證明自己做動畫能做得好。“現在好不容易有機會做大電影，就自然地想做這么一個題材，也是希望能夠給這些追求夢想道路上奔跑的年輕人，更多的鼓舞和力量。”

上影廠那些經典動畫片曾經是70后、80后最愛的動畫片，餃子也不例外，他喜歡1979年版的《哪吒鬧海》，那個反叛、叛逆的小英雄形象讓他印象非常深刻。為了做《哪吒》，他又去研究《封神演義》原作，之后發現《哪吒鬧海》和原著相差很多。

發現《哪吒鬧海》并沒有服從原著，餃子也沒有了壓力，于是就做了很多大膽的改動。

《哪吒之魔童降世》中的所有角色都沒有絕對的“非黑即白”。在餃子看來，片中最大的反派其實是命運。影片極具討論性的一點，便是哪吒與敖丙對待命運截然不同的態度。片中，哪吒雖是“魔童”，受盡世人偏見，但在李靖夫婦、師父太乙真人的幫助下，堅持用自己的方式反抗著命運;敖丙雖是“靈珠”，但卻在承受整個龍族翻身期望等多重重壓下，走上了邪路，甚至于“水淹陳塘關”。哪吒、敖丙看似水火不容，實則亦敵亦友。敖丙也正是在哪吒的影響下，學會敢于做自己、不認命，并與哪吒聯手抵抗命運，成為對方“唯一的朋友”。

片中許多看似“顛覆”的設定都富含導演餃子的深意。比如，影片特意把龍宮設定成“海底煉獄”，因為“煉獄”的存在更能凸顯龍族飽受天庭偏見的委屈與不甘，也讓敖丙拯救龍族的行為更具說服力;對于觀眾熱議的“踢毽子”場景，導演表示，蹴鞠等運動的產生時間與哪吒所處年代不相符，沒有確切產生年代的“毽子”，有趣又與情節相貼合，所以才選用了“毽子”。除此之外，包括說“川普”的太乙真人、沒有“褲兜”的哪吒等，片中不少設定其實都與影片劇情、具體歷史文化有著緊密的聯系，經過導演的反復研究和確認。

而除了“不認命”哪吒帶來的震撼外，片中父親李靖、母親殷夫人對于哪吒深沉的愛讓不少觀眾落淚，餃子坦承也是投射了自己的情感，自己轉行做動畫，如果沒有父母的支持，也不會有現在的他。“哪吒削肉還父，削骨還母，這個情節充滿了恨意，而我想做出充滿愛的電影。”

小哪吒的形象設計了100多個版本，對于將哪吒設計成豁牙、黑眼圈、齊劉海的丑樣子，餃子說也是有意為之。因為哪吒生而為魔，因此在人族中注定被孤立，如果把哪吒設計成陽光美少年的形象，就和魔頭不沾邊兒了，周圍群眾對他的偏見也顯得很假。而且，餃子也坦承，現在是看臉的時代，到處都是些網紅臉，畫這種網紅臉對他們來說并不難，“但做設計的人都是想突破自我，而且也希望大家以后并不是只看臉，還要看很多內在。”

餃子雖然是個乖孩子，但內心經常有一種“放飛自我”的沖動，所以，他參考了很多痞子、混混的氣質放在哪吒身上，也算是讓自己的內心有機會狂野一把。

狠打磨

電影寫了66稿

特效鏡頭占八成

在想通了人物設置之后，餃子半年就給易巧交出了哪吒的大綱。當時還覺得比較滿意，可是沒想到的是，這部電影最終寫了66稿，歷經兩年劇本打磨、三年制作，由60多家制作團隊、1600多位制作人員參與。全片特效鏡頭占了近80%，由全國20多家特效團隊制作完成。

劇本磨得很辛苦，餃子覺得畫分鏡頭之后，就不會這么磨了，“沒想到分鏡頭也畫得非常累，每個細節、每個鏡頭挑，分鏡頭一共有五六個版本，最開始有5000個鏡頭，后來改了將近2000多個鏡頭。刪掉這么多鏡頭，分鏡師也被我們磨得瘋了。分鏡頭磨完了，開始配音、做動畫……一路走來，每次都是挑戰自己的極限，最后能夠完成，我覺得也算是一個奇跡了。”

餃子憑借一己之力作出了《打，打個大西瓜》動畫短片，而在《哪吒》中，他則是一人身兼多職。從劇本到制作，從美工到特效，帶著1600多人制作出這部電影，餃子每個環節都參與，包括表演，特效方案。

易巧透露《哪吒》這部作品的預算其實跟其它同級別的預算差不多，但是這部影片鏡頭數、特效量遠遠超過同級別電影，最終外包給了20家特效團隊。國漫雖然發展很快，但顯然與世界級別相比還有差距，餃子說電影中的一處打斗鏡頭，他和總監用了兩個月時間才完成。

影片制作后期找來一個執行制片，做過很多國產動畫項目，直言影片絕不可能在上映日期之前做完。為了完成影片制作，制作團隊的每個人加班加點，僅“江山社稷圖中四個人搶筆”這個景的草圖就做了2個月時間，總耗時4個月。而結尾的幾個大特效段落僅測試時間都在3個月左右。

當被問及整部電影哪最難，餃子坦承記不住哪個是最難的，因為整個制作就是一個煉獄，困難到麻木。加班加點，春節也只有三天假。“每一天遇到的都是新的、太難的問題。中國動畫工業體系也不夠成熟，總感覺完工遙遙無期。”

而付出總有回報，充滿誠意、沒有人云亦云的《哪吒》贏得了票房和贊美，更贏得了影迷對“國漫”的信心，這個夏天，真的很燃!

如今《哪吒》成為爆款，餃子說高興之余也有些慚愧，因為在他看來，電影還有很多缺點、瑕疵和遺憾，觀眾打分這么高，有很大程度上也是一種鼓勵分。“下一部我們肯定會做得更認真，才能不愧觀眾對我們的期望。”

電影中已經有了《哪吒2》的彩蛋，餃子說第一部票房好，第二部會繼續制作，易巧也透露當初是按照三部曲計劃的。對于動畫片呈現“封神宇宙”的夢想，易巧說：“還不敢去想宇宙的事。希望各個團隊導演能做出好的處女作，之后再打通也是有可能的。就像《大圣歸來》和《哪吒》的聯動短片，或許未來《大圣鬧天宮》中，還有可能繼續互動。”